ArcoCómo Hacer Fotografía Estética: Los 21 Mejores Consejos para Crear Tu Propia Estética Designed by Kate
¿Qué es la fotografía estética? La estética es una rama de la filosofía que trata sobre la naturaleza de la belleza y una extensión de las bellas artes. Cuando hablamos de imágenes estéticas, nos referimos a imágenes que son agradables a la vista y de alguna manera de buen gusto para el espectador.
En este sentido, siempre usamos los términos "editadas" o "monótonas" para las imágenes manipuladas en Photoshop, ya que las hace más poderosas e intuitivas a la vista. Este artículo discutirá más sobre la fotografía estética.
Cómo entender la estética en la fotografía
La estética es una palabra tan pesada; es difícil ponerle una sola definición. Algunos dicen que es el tema de sus fotos, otros dicen que es la composición. Para otras personas, se trata de la iluminación.
Pero en todos los sentidos de la palabra, si aún vas a publicar tu trabajo en línea y ganar dinero con ello, más te vale entender cómo la estética importa en tu trabajo.
Así como hay reglas gramaticales que debes conocer antes de escribir algo (y luego hay excepciones), existen reglas generales de estética que cada fotógrafo profesional debe conocer para crear su propia estética.
Estética vs. Estilo
Fotografía Estética
Foto de Ionut Comanici en Unsplash
La fotografía estética es un subgénero de la fotografía de bellas artes. Estas fotografías estéticas no están puestas en escena, sino creadas artificialmente por la interacción de los sujetos con su entorno y cómo la cámara captura esta interacción.
Fotografía de Estilo
La fotografía de estilo se trata de crear imágenes que se ajusten a la visión artística del fotógrafo para su trabajo. Implica muchos elementos que entran en producción, algunos de los cuales son ajustados y otros retorcidos para obtener exactamente lo que el fotógrafo quiere de esa imagen.
20 Consejos sobre cómo tomar fotos estéticas
¿Alguna vez has estado en una situación en la que necesitabas una fotografía de algo en el último minuto? O tal vez tu jefe la quería de inmediato, y la oportunidad de capturar un impresionante atardecer se perdió.
Aquí hay consejos de fotografía para hacer fotos estéticas bajo presión:
1. Usa una fuente de luz natural
Foto de Pascal van de Vendel en Unsplash
Nada supera la luz natural al tomar un retrato. Es gratis, y puedes aplicarla en cualquier momento, siempre y cuando no esté muy oscuro afuera. La luz natural es la mejor opción para tomar fotos estéticas, ya sea junto a una ventana o al aire libre.
La mayoría de los fotógrafos adoran tomar fotos a través de la ventana porque les permite controlar la cantidad de luz que desean tener en su imagen.
2. No sobre-edites
La trampa más seria que enfrentan los fotógrafos realmente amateurs es sobre-editar. Si bien la fotografía está incompleta sin la post-edición, la mayoría de las personas exageran la edición en Photoshop o Lightroom y eventualmente arruinan la estética original de las imágenes.
La foto no solo termina luciendo falsa y poco profesional, sino que también se lleva todo lo que hizo que la imagen fuera buena en primer lugar.
Edita la foto para que sea simple y natural durante el post-procesamiento. Ajusta ligeramente la exposición, el contraste, la nitidez, etc. También puedes hacer preajustes en Lightroom para el estilo fotográfico que te guste.
3. Sé creativo con los ángulos
Foto de Craig Bradford en Unsplash
Experimenta con diferentes ángulos de cámara. Por ejemplo, intenta tomar fotos desde arriba o desde abajo de tu sujeto en lugar de directamente de frente; esto hará que tus fotos sean instantáneamente más emocionantes y únicas.
4. Prueba la regla de los tercios
La regla de los tercios es una técnica comúnmente utilizada por muchos fotógrafos profesionales para obtener fotos atractivas y llamativas. Las composiciones equilibradas creadas son naturalmente agradables a la vista del espectador en tu propia estética.
5. Piensa en la iluminación
Dispara con luz natural, si es posible, evita el flash, especialmente en personas. Crea una sombra fea alrededor de los ojos. Además, aplana el rostro, haciéndolo lucir plástico.
6. Captura emociones
Esto debe hacerse asegurando que los sujetos estén relajados y cómodos para que puedan mostrar lo mejor hacia la cámara.
Esta es la razón por la que en la fotografía de retrato profesional, uno tiene pocas tomas de sujetos posados, porque el resto de las tomas serán fotos espontáneas.
Las fotos espontáneas son más realistas porque puedes tomar fotos de emociones reales sin las intervenciones de otros fotógrafos.
7. Enfócate en los detalles
Foto de Roksolana Zasiadko en Unsplash
La mejor manera de tomar una foto estética es enfocarse en los detalles. Cuando se trata de fotografía, necesitas prestar atención incluso a los detalles más pequeños de tu sujeto y capturarlo de la manera más hermosa posible.
8. Llena el encuadre
Foto de mahdi chaghari en Unsplash
Llenar el encuadre es una forma fantástica de hacer que tus fotos se vean absolutamente brillantes. En lugar de fotografiar un sujeto y dejar mucho espacio alrededor, trata de llenar el encuadre solo con el sujeto tanto como sea posible.
9. Usa líneas guía
Las líneas guía se pueden usar para crear profundidad de campo en las fotografías. Esta técnica te permite elegir elementos compositivos como árboles, arcos, ventanas o simplemente una línea del horizonte como líneas guía para enmarcar a los sujetos. Esto realmente los hace resaltar, y la composición es mucho más interesante.
10. Usa elementos naturales como fondo
Foto de Fineas Gavre en Unsplash
Lo que ocupa la parte trasera de tu sujeto es crítico, ya que puede hacer o romper tu foto. Por lo tanto, debes prestar atención cuidadosa a lo que ocupa el espacio justo detrás de tu sujeto.
Incorpora patrones repetitivos, colores que realcen y enfatizan el sujeto y trabaja con esos en el sujeto, y también incluye texturas que hagan que tu sujeto se destaque.
11. Crea una historia única
Kate 5x7ft Abstract Texture Cold Black Spray Painted Backdrop
Al elegir los ajustes de la cámara, es fácil perderse en los detalles más minuciosos: composición, iluminación, colores. Pero recuerda, estás creando una imagen con un propósito, así que siempre ten en cuenta el panorama general.
Lo más importante, pregúntate qué historia única quieres contar con tus fotos.
12. Mantenlo minimalista
Si decides utilizar fotos de archivo, asegúrate de que tengan suficiente detalle para que parezcan de la vida real. por ejemplo, un paraguas en una playa no solo que sobresalga de la arena, sino rodeado de montículos de arena en su base.
Y si estás utilizando tus fotos, evita el uso de demasiados elementos. Pocos accesorios son mejores ya que aseguran que tu foto no pierda su impacto o claridad en la historia que deseas transmitir.
Intenta hacer que tus imágenes transmitan una idea o estado de ánimo claro; por ejemplo, si son retratos de personas, trata de no usar demasiados elementos diferentes.
13. Texturas y patrones
Kate 5x7ft Hand Painted Abstract Texture Dark Green and Black Backdrops
Una de las fotos que me encantó tomar es esta de abajo, donde estoy usando un patrón. También he discutido cómo se puede tomar mejores fotos utilizando patrones y texturas y también hice un video sobre cómo tomas notas al hacer una imagen.
14. Cambio de punto de vista
Cuando cambias tu punto de vista, puedes lograr resultados emocionantes. Otro gran ejemplo de un cambio de perspectiva es mirar hacia abajo a tu sujeto.
15. Los colores neutros son seguros y tradicionales
Cuando se trata de comenzar con la fotografía, los colores neutros tradicionales le hacen justicia a la mayoría de los sujetos y, por ende, casi cualquier estilo fotográfico. Sin embargo, no tiene que ser aburrido.
16. Mírate en un espejo
Primero, mírate en un espejo durante unos momentos. Esto puede sonar raro, pero el propósito de este primer paso es que tengas una idea de qué lado de tu cara es tu "buen" lado.
Si puedes obtener una impresión clara de eso, será más fácil desde aquí en adelante. Siempre que tomes una foto de ti mismo, asegúrate de que la cámara esté apuntando hacia el lado opuesto de tu buen lado y, por lo tanto, esté apuntada hacia tu mal lado.
17. Desenfoca el fondo
Kate Springtime Orchard in Yellow Backdrop for Photography Designed by Lisa Granden
El sujeto sería lo más importante en la foto y el fondo debería ser más difuso. El resultado ayudaría a que el sujeto de las imágenes resalte y le dé un toque profesional a la foto tomada.
18. Acércate lo más que puedas a tu sujeto
La regla al tomar una foto de cualquier cosa es acercarte lo más que puedas, pero sin estar demasiado cerca para no parecer creepy. Acercarse asegurará una buena composición en tus fotos y mantendrá el toque profesional vivo.
19. Encuentra una historia de color
Elige una paleta de colores para tu feed. Mantente con un esquema de color y funcionará maravillas para mantener tu feed con un aspecto consistente.
20. Selecciona tu "estilo de edición"
Una cosa que ayuda a desarrollar una estética peculiar es el estilo único que uno utiliza al editar sus obras. Si te gustan los colores brillantes, lo que hace que una foto sea hermosa puede ser que el color se haya aclarado.
21. Dispara hacia el sol
Foto de Raimond Klavins en Unsplash
Disparar hacia el sol es una forma segura de obtener fotos hermosas y estéticas para Instagram. También te inspirará a desarrollar imágenes realmente soñadoras con líneas suaves y sin sombras duras.
Conclusión
La fotografía estética tiende a enfocarse más en la belleza y el aspecto en lugar de los procedimientos tradicionales de la fotografía.
Estas imágenes estéticas a menudo capturan un estado de ánimo o idea particular con la que algunos espectadores pueden relacionarse y apreciar. A veces, los creyentes de la estética son etiquetados como "hipsters" (aunque este es un estereotipo común).
Sin embargo, muchos otros disfrutan de un enfoque más sutil en la fotografía, lo que lo hace interesante incluso cuando el sujeto de la fotografía en sí no es el más emocionante del mundo. Estas fotografías siempre tienen más profundidad y sentimiento que otros tipos de fotos, que siempre buscan lograr un propósito más tradicional, como las fotos documentales que siempre buscan capturar un evento, para una historia precisa.
