BoogschutterPortretfotografie: Ultieme Gids met Apparatuur, Basisregels en Tips
Beginners in portretfotografie beginnen met de basisprincipes van fotografie, het verwerven van een goede kwaliteit DSLR of mirrorless camera, het beheersen van de instellingen en de technische aspecten van fotografie, waaronder verlichting en de belichtingsdriehoek, het verzamelen van een breed scala aan portretfotografie-apparatuur, en het opdoen van ervaring in de soorten portretfotografie die je interesseren.
Naast essentiële cameravaardigheden voor portretten, behandelt deze gids voor beginners in portretfotografie hoe je onderwerpen kunt betrekken en ze goed kunt poseren wanneer nodig, evenals de zakelijke kant van het starten van een portretfotografiebedrijf.
Wat is portretfotografie?
Portretfotografie is een type fotografie dat de essentie van een persoon of een groep mensen probeert weer te geven door hun persoonlijkheid en uitdrukking vast te leggen.
Ook wel portretkunst genoemd, kan portretfotografie artistiek zijn, gericht op het vastleggen van de sfeer of emotie van het onderwerp om een verbinding tussen het beeld en de kijker te produceren. Of het kan technisch zijn met als doel de looks van de persoon nauwkeurig weer te geven. In beide scenario's kan het portret formeel of informeel zijn.
De populairste soorten portretfotografie zijn onder meer familiefoto's, zwart-wit portretfotografie, fine art portretfotografie, zakelijke portretfotografie, traditionele portretten en candid portretfotografie.
Om het gewenste portret te produceren, componeren fotografen de scène met behulp van verlichting, achtergronden of doeken, poses en rekwisieten. Met ervaring leren fotografen een scala aan technieken en variaties in ISO, diafragma en sluitertijd te gebruiken om het gewenste beeld te produceren.
Soorten portretfotografie
Hier zijn de meest voorkomende soorten portretfotografie en wat ze inhouden.
-
Zwart-wit portretfotografie: Fotograferen in zwart-wit creëert portretten die esthetisch eenvoudig zijn en de vorm, kenmerken en uitdrukking van het onderwerp benadrukken zonder de afleiding van kleur. Over de waarde van Z&W-fotografie zei de Canadese fotojournalist Ted Grant beroemd: “Wanneer je mensen in kleur fotografeert, fotografeer je hun kleren. Maar wanneer je mensen in zwart-wit fotografeert, fotografeer je hun zielen!” Vaak artistiek gepresenteerd, vereist zwart-wit portretfotografie vaardigheden in verlichting en compositie van het beeld.
-
Familiefotografie: Dit type groepsportretfotografie vertelt het verhaal van de liefde en verbinding van de leden met elkaar, met als doel de unieke, collectieve persoonlijkheid van de familie vast te leggen. De instellingen kunnen informeel of formeel zijn en variëren van het huis of de tuin van de familie, andere natuurlijke buitenscènes, de studio of een gezinsfunctie zoals een huwelijk of een reünie.
-
Milieuportretfotografie: Dit subgenre van portretfotografie legt het onderwerp vast in een setting die iets vertelt over wie ze zijn, zoals op hun werkplek of poseren met objecten die verband houden met een hobby of specifieke vaardigheid of prestatie. De achtergrond, de omgeving, is daarom een cruciaal onderdeel van het verhaal dat in het beeld wordt verteld.
-
Fine art portretfotografie: Fine art portretten creëren visuele kunst die de kijker raakt, in plaats van simpelweg de gelijkenis van het onderwerp vast te leggen. Fine art portretten worden geproduceerd met behulp van traditionele en niet-traditionele verlichting, bewerking, focus en nabewerkingstechnieken om creatieve vrijheid tentoon te stellen. Prime lenzen van 35 mm tot 135 mm zijn gebruikelijk, afhankelijk van het scenario, evenals een macrolens, bijv. 100 mm.
-
Conceptuele portretfotografie: Dit genre van portretfotografie heeft als doel een verhaal te vertellen of een specifiek punt te maken, vaak door een beeld te creëren als een visuele, evocatieve metafoor. Conceptuele fotografie omarmt experimentatie en gebruikt symboliek door middel van make-up, haarstijl, rekwisieten en kostuums, samen met artistiek gerangschikte verlichting en nabewerkingstechnieken om het gewenste concept uit te drukken.
-
Zakelijke portretfotografie: Zakelijke portretfotografie wordt gebruikt om beelden vast te leggen voor gebruik op bedrijfssites of in sociale media en in marketing en reclame. Het is meer dan alleen het nauwkeurig vastleggen van de gelijkenis van het onderwerp. Wanneer het goed wordt gedaan, presenteert zakelijke portretfotografie ook het onderwerp zoals gewenst - bekwaam, professioneel, betrouwbaar, creatief, hardwerkend, intelligent of meelevend. Zakelijke portretten zijn gebruikelijk, hoewel ook foto's van het volledige onderwerp worden gebruikt.
-
Candid portretfotografie: Candid portretten leggen het onderwerp vast in natuurlijke momenten, uitstralend authenticiteit met minimale posing. Het doel is om de oprechte, ongedwongen persoonlijkheid van het onderwerp te tonen. Een lens van 70 mm tot 200 mm stelt de fotograaf in staat om candid foto's van een afstand te maken, en burst-modus helpt om het beste moment te vangen.
-
Intieme portretfotografie: Intieme portretten leggen de essentie van een persoon vast die meestal niet door de meeste mensen wordt gezien. Meer dan boudoirfotografie, kan het seksualiteit, romantiek en emotie uitdrukken om authenticiteit en kwetsbaarheid te tonen, maar het kan ook intimiteit op niet-seksuele manieren vastleggen. Intieme portretfotografie is vergelijkbaar met fine art fotografie, omdat het sterk afhankelijk is van de artistieke keuzes van de fotograaf. Ondiepe scherptediepte, zachte of selectieve verlichting en het fotograferen in zwart-wit zijn veelvoorkomende technieken in intieme portretfotografie.
-
Traditionele portretfotografie: Dit klassieke genre van portretfotografie benadrukt nauwkeurigheid bij het vastleggen van de gelijkenis van het onderwerp of onderwerpen. Het wordt vaak gedaan in een studio-omgeving met gebruik van klassieke verlichting en prime lenzen zoals 35 mm, 50 mm en 85 mm met brede f/stops. Stevige achtergronden met de focus op het onderwerp zijn belangrijke aspecten van traditionele portretfotografie.
-
Lifestyle portretfotografie: Dit genre van portretkunst probeert mensen in hun dagelijks leven af te beelden op een manier die de kijker hun verhaal of wie ze zijn vertelt. Voor de beste resultaten moet de fotograaf aanzienlijke tijd met het onderwerp doorbrengen om hen te leren kennen en een omgeving te kiezen die hun dagelijkse leven weerspiegelt. Tips zijn om het onderwerp in beweging te fotograferen, bezig met hun normale activiteiten, gebruikmakend van natuurlijk licht en een snelle sluitertijd met een prime of zoomlens.
-
Formele portretfotografie: Formele portretten benadrukken een klassieke pose in een goed samengestelde, gestructureerde afbeelding. Het gebruik van een medium telelens is gebruikelijk voor de beste resultaten. De pose is meestal natuurlijk, met de focus op het gezicht, vooral de ogen. Driepuntsverlichting (hoofdlicht, tegenlicht en invullicht) creëert een balans in de verlichting.
-
Straatfotografieportretten: Straatportretten benadrukken spontane, candid shots die het onderwerp vastleggen zonder pose in een omgeving die hun verhaal vertelt. Onderdanen in straatportretfotografie zijn vaak in beweging, dus het gebruik van een snelle lens, wijde diafragma zoals f/1.8 tot f/3.5, en een 35 mm of 50 mm lens zijn gebruikelijk.
-
Close up portretfotografie: Gezichtsdetails zijn het onderwerp van close up portretfotografie met de nadruk op huidtint en textuur, oogvorm en kleur en de uitdrukking van de persoon. Het doel is om hun essentie vast te leggen, en een ondiepe scherptediepte is gewild met het gebruik van een brede diafragma om de persoon van de achtergrond te isoleren. Een medium telelens is een goede keuze om het gezicht vast te leggen zodat het het frame vult.
-
Huisdierenportretfotografie: Dit genre van portretkunst zoekt de persoonlijkheid van een huisdier vast te leggen in zijn dagelijks leven. Snelle sluitersnelheid, een eenvoudige achtergrond en ondiepe scherptediepte helpen om de essentie van het huisdier vast te leggen in een natuurlijke setting.
-
Langzame belichting portretfotografie: Dit unieke genre van portretfotografie legt beelden vast met behulp van een langzame sluitertijd om artistieke effecten te produceren, waaronder vervaging en lichtsporen. Een statief wordt vaak gebruikt en veel fotografen experimenteren met verlichting en sluitertijd om het gewenste effect te krijgen.
-
Glamour portretfotografie: Glamourfotografie draait allemaal om het stylen van de schoonheid van het onderwerp. Essentiële elementen worden gecontroleerd door dramatische verlichting, perfect haar, make-up en kleding, poses die zijn ontworpen om schoonheid en elegantie te optimaliseren, en het doel om een meeslepende, aantrekkelijke foto te creëren.
Welke soorten apparatuur zijn nodig voor portretfotografie?
Hier is een gids voor de beste soorten apparatuur die nodig zijn voor portretfotografie – camera's, lenzen en verlichting.
-
Camera's: Een kwaliteitsvolle mirrorless of DSLR camera is de eerste stap. De meeste grote fabrikanten zoals Nikon en Canon zijn gestopt met het updaten van hun DSLR-camera modellen, en daarom worden mirrorless cameras, ook wel mirrorless verwisselbare lens camera's (MILC) genoemd, steeds populairder. Top camera's voor portretfotografie zijn de mirrorless Canon 1D X Mark 111, EOS R5 en R6, mirrorless Sony A7 en de Nikon D5600 (DSLR) en Z6-Z9 (mirrorless).
-
Lenzen: Kies een prime lens met bewezen scherpte en een scala aan f/stops inclusief brede diafragma. Goede combinaties voor portretfotografie zijn 35 mm bij f/1.4 en f/1.8 voor straat-, milieu- en candid portretfotografie, 50 mm bij f/1.2 tot f/2.8 voor veelzijdigheid en 85 mm bij f/1.2 en f/1.4 voor close up portretfotografie zoals headshots en fine art/macro portretten. Je wilt misschien ook een standaard zoomlens zoals een 24-70 mm of 70-200 mm of een telezoomlens zoals een 70-200 mm f/2.8 lens aan je essentiële portretfotografie-apparatuur toevoegen.
-
Verlichting: Professionele fotografen gebruiken een scala aan verlichting afhankelijk van de scène. Natuurlijk licht creëert een natuurlijke uitstraling. Studioverlichting is essentieel, en LED-panelen en speedlights zoals de Nikon SB-5000 AF en Canon Speedlite EL-5 zijn populair. Strobe-verlichting is een geavanceerde keuze voor dramatische shots.
Welke soorten accessoires heb ik nodig voor portretfotografie?
Overweeg deze soorten accessoires voor portretfotografie naast een camera, lens en verlichting.
-
Verlichtingsaccessoires: Veelgebruikte lichtreflectoren en modifiers zijn een 5-in-1 of 7-in-1 reflector, Westcott Rapid Box Octa en verlichtingsparaplu's.
-
Achtergronden en doeken: Een scala aan naadloze, hoogwaardige achtergronden zijn essentiële apparatuur voor elke studio of draagbare portretfotografie. Begin een collectie achtergronden voor feestdagen, seizoenen, evenementen zoals bruiloften, en stijlen zoals bokeh, strand, landschap, bloemen, enz.
-
Statief: Stabiliteit is essentieel voor scherpe beelden, vooral bij lange belichting. Topmerken die betaalbaar zijn voor de meeste fotografen zijn onder andere Vanguard, Takama, Induro en Manfrotto.
Ervaren fotografen maken ook gebruik van een comfortabele camerariem, een afstandsbediening en lensfilters die kleur verbeteren, schittering verminderen en UV-filteren.
Welke bewerkingssoftware heb ik nodig voor portretfotografie?
Adobe Photoshop is de meest gebruikte professionele tool voor het retoucheren en bewerken van portretfoto's. PortraitPro met AI-functies is ontworpen voor portretfotografie. Capture One is ontworpen voor ruwe verwerking. Adobe Lightroom is een geweldige optie voor beginners, en je wilt misschien ook Serif Affinity overwegen als alternatief voor Photoshop, en ACDSee Gemstone.
Hoe maak je geweldige portretfoto's?
De beste tips voor het maken van geweldige portretten zijn onder andere het betrekken van het onderwerp voor authenticiteit, het poseren van het onderwerp wanneer nodig om de uitstraling te krijgen die je wilt, het gebruik van de juiste lens voor de scène, het beheersen van de belichting met diafragma en sluitertijd, aandacht besteden aan de achtergrond en het licht goed krijgen voor het beoogde effect.
-
Maak een verbinding met het onderwerp: Mensenvaardigheden zijn essentieel om het onderwerp comfortabel voor de camera te krijgen, wat hen fotogeniek maakt en ervoor zorgt dat je de foto krijgt die je wilt, of het nu casual, formeel of candid is. En je zult hen laten zich op een meer oprechte en authentieke manier uitdrukken voor een foto die hun essentie vastlegt.
-
Focus op de ogen van het onderwerp: Kijkers worden aangetrokken tot de ogen op een foto, en dus moeten de ogen scherp in focus zijn. Dit is uitdagend bij f-stops onder f/2.8 en kan worden bereikt met behulp van een centraal autofocuspunt. Bij headshots en traditionele portretfotografie moeten de ogen van het onderwerp naar de camera kijken of de richting van hun neus volgen.
-
Poseren van het onderwerp in enkele portretfotografi-stijlen: Voor formele, familiportret-, huisdier- en traditionele portretten is het essentieel om je onderwerp in de “juiste” pose te dirigeren voor de foto die je wilt. Overweeg de beste hoek, en als je wilt vermijden dat ze er zwaarder uitzien dan ze zijn, draai dan hun schouders naar de camera en houd ze op iets verschillende hoogtes. Posing wordt niet gebruikt in straatportretfotografie en candid shots.
-
Selecteer de juiste lens voor de situatie: Er is hier ook een leercurve. Terwijl 85 mm lenzen worden beschouwd als klassieke portretlenzen, zijn ze niet geschikt voor close-ups, omdat ze je dwingen om heel dicht bij het onderwerp te komen. Langere brandpuntsafstanden comprimeren het beeld en gezichtdetails gaan verloren. In werkelijkheid gebruiken professionele portretfotografen vaak telelenzen om meer controle te krijgen over de presentatie.
-
Probeer zwart-wit: Monochroom is ideaal voor portretten die de kenmerken, uitdrukking en persoonlijkheid van het onderwerp willen vastleggen. Zwart-wit portretfotografie kan worden toegepast op milieu-, conceptuele, candid, intieme, straat- en langzame belichting portretfotografie.
-
Experimenteer met diafragma, sluitertijd en ISO om belichting te beheersen: Het kost duizenden foto's om de belichtingsdriehoek van diafragma, sluitertijd en ISO te beheersen. Werk in diafragma prioriteit en sluitertijd prioriteit modi met verschillende ISO-instellingen om te leren hoe elke instelling eruitziet. En overweeg een camera met programmamodus die vooraf ingestelde combinaties biedt die een vergelijkbare belichting produceren, maar verschillende looks.
-
Kies de juiste achtergrond, inclusief bokeh wanneer effectief: Terwijl je het onderwerp het brandpunt houdt, plaats je ze voor een achtergrond die hen verbetert, niet afleidt of overweldigt. Eenvoudigere, zelfs saaie, achtergronden zijn vaak het beste, of een die hun omgeving of levensstijl vastlegt zonder het onderwerp te ondermijnen. En leer bokeh te gebruiken in ondiepe scherptediepte om je onderwerp te isoleren wanneer dat het beeld verbetert.
-
Optimaliseer natuurlijk en kunstlicht voor de uitstraling die je wilt: Weten hoe licht werkt is centraal voor alle fotografie. Als je bijvoorbeeld buiten fotografeert, bezoek dan de locatie een paar dagen van tevoren om te weten hoe het licht zal zijn op het moment dat je van plan bent te fotograferen, bij voorkeur in de gouden uren van vroege en late verlichting. Leren over natuurlijk en kunstlicht is een lange termijn ervaring, zelfs voor professionele fotografen.
-
Kies een geweldige locatie: Er is geen perfecte locatie voor alle soorten portretfotografie. De beste locatie zal verschillend zijn voor elk type, zoals zwart-wit, milieu, zakelijk, casual, levensstijl, formeel, straat-, traditioneel of intiem portretfotografie.
-
Gebruik complementaire kleuren: In formele en traditionele portretfotografie kunnen onderwerpen favoriete kleuren hebben die ze willen dragen, maar die niet overeenkomen met hun huidtint of de voorkeur achtergronden voor de foto. Je moet misschien je stem verheffen om hen te laten dragen wat het beste werkt voor hun algehele look en voor de scène.
Goed Wit Balans Bereiken in Portretfotografie
Je kunt een goede witbalans bereiken in je portretfotografie door gebruik te maken van lichtreflectoren, een aangepaste witbalans te creëren met een wit kaart, in RAW te fotograferen en de witbalans aan te passen in de nabewerking.
Een populaire techniek voor uitstekende witbalans is om licht terug op het gezicht van het onderwerp te richten met een reflector. De meeste fotografie reflectoren worden geproduceerd in meerdere oppervlakken, waaronder wit, goud, zilver, translucent en zwart. Zoek naar 2-in-1, 5-in-1 en 7-in-1 reflectoren in ronde, ovale en gebogen vormen. Een reflectorstand zal ook van onschatbare waarde zijn.
Een witte kaart stelt je camera in staat om de witbalans aan te passen aan de huidige verlichting. Kies een instelling genaamd “WB Instellen” of “aangepaste witbalans,” neem een foto van de kaart, en de camera stelt de witbalans in voor die verlichting.
Fotografen in RAW verzamelen de meeste gegevens over kleur, en dit geeft je de mogelijkheid om grotere aanpassingen aan de witbalans in het beeld aan te brengen.
Deze tips over witbalans zijn essentieel omdat de ingebouwde automatische witbalans van je camera kan worden afgeleid door bijkomend licht dat zich op de persoon, hun kleding of schaduw in de scène weerspiegelt.
Welke brandpuntsafstanden zijn geschikt voor portretfotografie?
Prime lenzen van 35 mm tot 135 mm en zoomlenzen zijn geschikt voor portretfotografie. Hier zijn de opties en hoe je ze in portretfotografie kunt gebruiken.
Een 85 mm lens is de meest gebruikte lens voor portretfotografen. De ondiepe scherptediepte biedt genoeg bokeh om het onderwerp te isoleren, en de compressie van een 85 mm lens is precies goed om gezichten in hun beste licht vast te leggen.
Velen gebruiken een 35 mm voor veelzijdigheid, groepsportretten en bredere scènes. Een 50 mm lens wordt vaak gebruikt voor halve tot volledige portretopnames. En het is veelzijdig genoeg voor veel soorten portretfotografie, waaronder traditionele, familie-, huisdieren-, milieu-, straat- en candid. Als je headshots en close-ups fotografeert, is een 135 mm lens ideaal.
Overweeg een 70-200 zoomlens, de keuze van veel professionele fotografen, voor veelzijdigheid wanneer je op verschillende brandpuntsafstanden wilt schieten, afhankelijk van de scène en de portretten die je wilt.
Wat is de basisregel voor poses in portretfotografie?
De basisregel voor poses in portretfotografie is om het onderwerp er op zijn best uit te laten zien in een oprechte, comfortabele pose. Met andere woorden, het doel van het poseren van een onderwerp is om de foto er ongeposeerd en natuurlijk uit te laten zien.
Deze vuistregels voor het poseren in portretfotografie zijn van toepassing.
-
Allereerst moet je een band opbouwen met het onderwerp om hen te helpen ontspannen. Dit is de beste manier om ervoor te zorgen dat hun uitdrukkingen natuurlijk en comfortabel zijn.
-
Ten tweede, moedig hen aan om rechtop te staan of te zitten, met de kin iets naar beneden en of naar de camera te wijzen of iets naar de zijkant – neem foto's in beide poses om het beeld te vangen dat ze het leukst vinden. Een lichte kanteling van het hoofd creëert visuele interesse, zolang het er natuurlijk uitziet. Direct naar de camera kijken produceert een verbinding met de kijker en wekt vertrouwen; wegkijken van de camera ziet er contemplatief uit en creëert nieuwsgierigheid.
-
Hun lichaam moet onder een hoek van ongeveer 45 graden naar de camera staan. Dat is een kwart van de weg naar een houding met hun rug naar jou (180 graden). De beste portretpose wordt vaak bereikt door het grootste deel van het gewicht van het onderwerp op het achterste been te plaatsen.
-
Handen moeten comfortabel worden vastgehouden of in de zakken zitten, niet gekruist achter hun rug of hangend aan hun zij.
-
Ten slotte, neem veel foto's, inclusief burst-modus, en krijg dan feedback van het onderwerp. Blijf werken aan de pose totdat je precies kunt vastleggen wat het onderwerp wil dat hun portret is.
Wat zijn portretfotografie-tips van professionele fotografen?
Deze tips van professionele portretfotografen zullen je resultaten verbeteren.
- Betrek het onderwerp op een persoonlijk niveau, wat hen zal aanmoedigen om te ontspannen en zich open te stellen voor de camera. “Wanneer ik zeg dat ik iemand wil fotograferen, betekent dat eigenlijk dat ik hem of haar beter wil leren kennen.” Annie Leibovitz toont haar stijl in een afbeelding met Leo DeCaprio.
- Fotografeer in RAW: RAW-bestanden bevatten alle gegevens die door de camera zijn vastgelegd, en dit geeft je de controle om het te gebruiken om dynamische portretten van de hoogste kwaliteit te produceren. RAW is de standaard voor professionals zoals Sue Bryce, die zegt: “RAW-bestanden stellen me in staat om volledige controle te hebben over het uiteindelijke uiterlijk van mijn beelden. Ik kan alles aanpassen van belichting tot witbalans tot contrast met precisie.”
- Moedig beweging aan: “Sta stil” wordt vaak in portretstudio's gehoord, maar veel professionals zoals Irina Bg doorbreken de mold. Ze deelt: “In de meeste gevallen geef ik mijn modellen vrijheid om te bewegen. Op die manier zie je hun innerlijke schoonheid en charme.” Om het beste van je bewegende onderwerp vast te leggen, overweeg de sluitertijd-prioriteitsmodus ingesteld op een snelle sluitertijd.
- Bereid de opname zorgvuldig voor: Fotografielegende Ansel Adams zei: “Je neemt geen foto, je maakt het.” En professional Alexsey Malikov voegt toe: “Het is beter om twee uur voor te bereiden en vijftien minuten te fotograferen.”
- Wees klaar om te fotograferen: Deze tip geldt voor portretfotografietypen zoals familie-, milieu-, candid-, intieme-, levensstijl-, straat- en huisdierenportretfotografie. Professionele fotograaf Steve McCurry herinnert ons eraan: “De beste foto's zijn ongewenst. Ze zijn plotseling daar voor je. Maar ze zijn er alleen als jij er bent.”
- Wees geduldig – haast je niet om de opname te maken: Dit is een geweldige pro-tip voor alle soorten portretfotografie. McCurry voegt toe: “Als je wacht, zullen mensen je camera vergeten en zal de ziel zichtbaar worden.” En de ziel is wat je hoopt vast te leggen.
Wie zijn enkele beroemde portretfotografen?
Hier zijn beroemde portretfotografen van deze en vorige generaties.
- James Van Der Zee: (1886-1993) Deze Afro-Amerikaanse fotograaf is beroemd om zijn portretten van zwarte bewoners van Harlem. Zijn werk weerspiegelt uitstekende kunstzinnigheid en unieke documentatie van de tijd. Zie deze link 8.-Young-Woman-1935_v3-scaled.jpg (2053×2560) (wp.com).
- Dorothea Lange: (1895-1965) Lange was een vroege documentairefotograaf die algemeen bekend was om haar beelden van de Grote Depressie, vooral haar Migrant Mother-foto.
- Yousuf Karsh: 1908-2002 Karsh wordt beschouwd als een van de beste portretfotografen van de 20e eeuw. Zijn werk vertoont briljante compositie en gebruik van verlichting. Beroemdheden behoorden tot zijn favoriete onderwerpen.
- Richard Avedon: (1923-2004) Avedon was een modefotograaf die werkte in minimalistische zwart-wit portretfotografie.
- Steve McCurry (geboren 1950): McCurry maakte het iconische “Afghan Girl”-portret in zijn werk als portretfotograaf en fotojournalist.
- Annie Leibovitz: (geboren 1949) Leibovitz is het meest bekend om haar werk met het tijdschrift Rolling Stone en haar iconische foto van John Lennon en Yoko Ono op de dag dat hij doodgeschoten werd.
Je kunt ook profiteren van het verkennen van het werk van portretfotografen Irving Penn, Henri Cartier-Bresson en Diane Arbus.
Hoe word je een portretfotograaf?
Hier zijn stappen om een portretfotograaf te worden:
-
Groei je passie voor portretfotografie: Dit kun je doen door te kijken naar de portretten van de “grootheden” uit het verleden en het heden.
-
Beheers de basisprincipes van fotografie: Maak jezelf vertrouwd met de belichtingsdriehoek en hoe elk element van sluitertijd, diafragma en ISO de opname beïnvloedt. Leer de instellingen van je camera en wat ze doen. Ontwikkel je compositieskills. Begrijp het belang van verlichting en de mogelijkheden ervan.
-
Investeer in apparatuur: Begin met een kwaliteitsvolle mirrorless of DSLR-camera. Verkrijg vervolgens een statief, een goede zoomlens, een reflector, verlichtingsapparatuur, filters en andere accessoires wanneer je kunt.
-
Oefen en experimenteer: Maak duizenden portretten met verschillende cameramodi totdat je intuïtief weet hoe elke modus werkt.
-
Breid je vaardigheden uit naar alle soorten en genres van portretfotografie, inclusief zwart-wit, milieu, familie, fine art, conceptueel, candid, zakelijk, straat, levensstijl, huisdieren, enz.
-
Word expert in bewerkingssoftware: Bewerking en nabewerking zijn essentieel voor goede portretfotografie. Je beste softwarekeuzes zijn Adobe Photoshop, de standaard voor pros.
-
Neem werk aan en creëer werk: Neem elk werk aan dat cliënten je aanbieden. En wanneer je weinig werk hebt, nodig interessante onderwerpen uit om voor je te poseren.
-
Bouw je portfolio op: Selecteer de beste portretten die je hebt genomen en geef ze een plek in je portfolio.
-
Maak verbindingen en market je diensten: Terwijl het belangrijk is om professionele verbindingen aan te gaan met andere fotografen, zijn zij vaak je concurrenten. Bouw ook relaties op met scholen, kerken, bedrijven, trouwkapellen/locaties en andere organisaties die portretfotografen gebruiken. Een aanwezigheid op Facebook, Instagram, X en een persoonlijke website zijn essentieel.
-
Blijf op de hoogte van trends: Zoals in elk beroep evolueert portretfotografie. Blijf op de hoogte van trends om voorop te blijven lopen – wees voorbereid wanneer er een vraag is die je kunt vervullen.
Hoe start je een portretfotografiebedrijf?
Hier zijn belangrijke punten voor het starten van een portretfotografiebedrijf.
-
De eerste stap in het starten van een portretfotografiebedrijf is om een portretfotograaf te worden, zoals hierboven uiteengezet. En blijf je vaardigheden ontwikkelen.
-
Ontwikkel een divers portfolio van verschillende soorten portretten. Doe dit zelfs als je je diensten gratis moet aanbieden aan de onderwerpen om geweldige portretten te krijgen.
-
Huur of koop studioruimte. Kijk naar ruimtes in drukbezochte gebieden. De beste opties bevinden zich in het kunst- of winkelgebied van jouw stad of in een druk bezochte strip mall. Je betaalt een hogere huurprijs, maar de return on investment zal waarschijnlijk veel hoger zijn dan in een laagverkeersgebied met goedkope huur.
-
Marketing je portretfotografiebedrijf online via: Facebook, Instagram, X/Twitter en een portretfotografiewebsite.
-
Zet een stand op bij kunstbeurzen, kerstmarkten en soortgelijke gemeenschapsbijeenkomsten waar je een gratis familie-/persoonlijk/huisdierenportret kunt maken en het naar de onderwerpen kunt e-mailen. Dit is een goedkope manier om je diensten te adverteren en een e-maillijst en sms-lijst voor marketingdoeleinden op te bouwen.
-
Bied je diensten gratis aan voor organisaties zoals scholen, kerken, synagogen, jeugdsportteams en clubs om gratis portretten te leveren voor hun digitale directory, of een eenvoudig gedrukt portret gratis of tegen lage kosten, en ontwikkel daar ook een e-maillijst en sms-lijst van.
-
Ontwikkel relaties met galerij-eigenaren die bereid zouden kunnen zijn om je beste portretten tentoon te stellen.
-
Neem visitekaartjes en een portfolio mee naar kantoren, huisdierenopvoeders, restaurants en andere bedrijfstypes die portretfoto's gebruiken.
Als portretfotograaf ben je een creatief persoon. Deze suggesties kunnen je creativiteit stimuleren, en je zult beginnen na te denken over spannende en effectieve marketingmethoden terwijl je je portretfotografiebedrijf start.
Is de achtergrond belangrijk voor een portretfotografiebedrijf?
Ja, de juiste achtergrond is zeer belangrijk voor portretfotografie. Kies een achtergrond voor portretfotografie die consistent is met het beeld dat je wilt uitdragen. Maak je vertrouwd met lokale, natuurlijke achtergrondopties en investeer in een scala aan achtergronden voor het fotograferen in de studio.
Hoe prijs je portretten in een fotografiebedrijf?
De sleutel tot het bepalen van een prijs voor portretten in een fotografiebedrijf is om te weten voor hoeveel andere portretten worden verkocht – wat je concurrenten vragen. Dit helpt je om de marktwaarde van je portretten vast te stellen.
Voor klanten die naar je toekomen op zoek naar portretten, prijs je portretfotografie op basis van hoeveel tijd je besteedt aan deze factoren: Consultatie, fotografiesessie tijd en reistijd, nabewerkingstijd en je overheadkosten voor apparatuur. Bouw in je kosten een marge in voor marketing en reclame.
Als je echter portretten maakt voor creatieve doeleinden als kunstvorm en de beelden worden verkocht in galeries of bij jouw tentoonstelling, hangt de prijs van portretten af van je reputatie, de kwaliteit van het werk, de stijl en wat momenteel in de mode is.
Wat zijn gangbare portretfotoformaten?
Gangbare portretfotoformaten variëren van 4x6 inch tot 24x36 inch of groter. Hier zijn je opties en toepassingen.
-
4x6 inch (10x15 cm): Kleine, persoonlijke afdrukken gebruikt in soorten zoals familie-, zakelijke, traditionele en close-up portretfotografie.
-
5x7 inch (13x18 cm): Geweldig voor kleine lijsten aan de muur en tafel. Dit veelvoorkomende portretformaat wordt gebruikt voor zakelijke, familie-, candid-, levensstijl-, straat- en huisdierenportretfotografie.
-
8x10 inch (20x25 cm): Een populair portretformaat voor ingelijste foto's, dit portretformaat is ideaal voor alle portretfotografiegenres en vooral zwart-wit, familie-, milieu-, intieme-, huisdieren-, traditionele en straatfotografie.
-
11x14 inch (28x36 cm): Portretfoto's dit formaat worden gebruikt voor groeps-, familie-, milieu-, fine art-, conceptuele-, candid-, levensstijl- en straatportretfotografie.
-
16x20 inch (40x50 cm)/20x24 inch (50x61 cm)/24x36 inch (61x91 cm): Grote en extra grote portretfoto's maken meer detail en context mogelijk. Ze worden gebruikt in persoonlijke portretten voor promotionele doeleinden en de meeste andere types portretfotografie, vooral milieu-, conceptuele-, fine art-, levensstijl-, intieme-, boudoir- en straatportretfotografie.
